Eternal Sunshine

　
謝謝兩位大學好友的相邀，於是這個星期天下午我看了台南人劇團對【白水】這個經典劇本的新詮釋。
　
老實說，原本我並不知道有這樣一個演出，也不識得臺灣小劇場的鬼才傳奇──田啟元及其名作【白水】，這次的意外觀賞經驗及戲後座談，帶給我的遠遠超過預期的內容。

緣起
　
2006 年兩廳院的新點子劇展以「人‧鬼‧妖‧魅」做為主題，衍生出四部融合傳統戲曲（崑曲、南管、京戲等等）的劇場作品。台南人劇團接受委託製作，由藝術總監呂柏伸執導，重新將田啟元的【白水】搬上舞台。
　
【白水】脫胎自中國傳統戲曲裡最富盛名的人妖戀──《白蛇傳》，透過白素貞、青蛇、法海、許仙四個角色的對話，陳述一段受到外力阻擾（法海）以及內在質疑（許仙）的愛情。整個劇本聚焦在《白蛇傳》的後半部，即便提到許、白兩人的初遇情景亦是採嵌鑲的方式。
　
田啟元的劇本，在文句方面頗有傳統戲曲用韻的節奏感，也不乏典麗字辭，但又會在關鍵處出現十分粗俗的現代語言（如：肛門、豬腸），形成一種味道奇特的黑色幽默。【白水】的原始創作是意圖對社會規範與性別框架提出控訴與嘲諷，不過，台南人劇團的詮釋方式倒是淡化了這一塊，而是藉著田啟元的文本以不同的角度重新敘述《白蛇傳》裡的愛情。
　
本事
　
許仙：想，我許仙，幸得那法海禪師指點迷津，挽回一命；
　　　恨，白素貞，她不是個賢妻而是個妖怪，自作多情。
　　　又，小青妹，與那娘子皆是蛇精，嚇得我膽戰心驚！
　　　我、我、我金山寺，坐禪堂，誦經啊誦經。
　　　我、我、我金山寺，坐禪堂，保命啊，保命！
全體：喃譕，喃譕，阿彌陀佛，阿彌陀佛……
許仙：她對我不好嗎？
　　　她會想害我嗎？
　　　蛇會長手長腳嗎？
　　　蛇會炒菜做飯嗎？
　
不得不說，原來文本潛藏在字裡行間的音樂感，透過台南人劇團這次詮演的【白水】，成功地化暗為明。導演呂柏伸在戲後座談時特別提到，希望可以透過新的演出方式彰顯出田啟元劇本創作的這個特色。關於這點，個人認為，李思嫺的音樂確實成為最亮眼的存在。原劇本只有八頁的情形下，要如何豐富演繹，音樂成了延展的最佳力量。
　
在舞台的其一角落，由黑紗幕圍起來，彷彿數人一同用餐，實際上是由六名聲樂家組成類似希臘歌舞隊，採取各種方式將化台詞為歌，但又不單純只是「配唱」，即使透過黑紗幕不是很清楚看到表情，仍然可以從他們的動作當中，感覺到他們是整體戲劇的一部份。於是，同樣的台詞，演員反覆，再用各種演唱方式堆疊出不同層次、不同維度的情感，和歌劇、音樂劇又不大一樣，給人很特別的觀劇感受。
　
另外，舞台設計也有極佳的表現，充滿趣味。許仙的蹺蹺板、白素貞的鞦韆，這些兒童的遊戲器材，巧妙地成為角色表述的工具。許仙在蹺蹺板來回走動、摔跌與藏匿，將他在這段感情裡的懦弱、掙扎、恐懼、猶豫呈現得相當具體。白素貞盪著鞦韆開場，是她對愛情如稚子般單純潔淨的想，以及儘管愛人離棄了她、她依舊捨不下愛情的絆，而在結束前的最後一幕，白素貞站在鞦韆上，使勁蹲踩著，企圖盪得更高，最後卻發出了怎麼也辦不到的呻吟，那聲音裡有沮喪、有憤怒、有不甘──如果鞦韆迎風是自由與飛翔的渴望，那麼，它終究不是實現，那甚至是窮畢生力都難以達到的境界；放手離開，是亙古的遺憾與無奈，繼續奮戰，仍是永世的寂寞與失落。愛情，給了白素貞最滾燙的勇氣，也成了她最淒寒的囚籠。
　
可惜的是演員。並不是這些演員一無可取，相反地，我認為已經有相當水平。在劇中，四位主角又要演又要唱，很多旋律沒有明確的走向，同時還得邊唱、邊念、邊流露情感，著實不是件容易事。演員們雖然受了好一段時間的聲樂訓練，現場演出也確實有些成果，但還是略顯單薄勉強。
　
這是齣特別的經典新詮，台南人劇團結合了各種劇場語言，確實玩得精采、玩得獨樹一格。最後，基於好戲與好友分享的原則，雖然台北場的演出已經結束了，但還有一次機會可以觀賞到噢──
　

※ 林文尹（劇場工作者，曾於 2003 年重新搬演【白水】）於《PAR 表演藝術》2006 年 11 月號撰文〈無性別的愛情─《白水》再道警世通言〉，介紹了田啟元的【白水】文本創作→★
　
※ 12 月 16、17 日兩天，台南人劇團將在宜蘭傳統藝術中心再度搬演【白水】，免費索票入場，詳情請洽→★