Eternal Sunshine

　
對於日劇愛好者而言，要接觸他國戲劇作品有一定的障礙，畢竟在故事節奏的掌握度、時代變動的敏銳度、鏡頭語言的豐富度、音樂選配的精緻度等方面，日劇均能維持相當水準。即便不論上述幾點，光是單集時間長短的不同，便已形成閱讀戲劇的關卡；這習慣，將會影響對於戲劇作品的直接感受。
　
然而，在極其意外的情況下，韓劇【家門的榮光】竟讓我完全陷進，彷彿和它談了一場短暫而華美的戀情。於我，這是十分罕見的經驗。

　

　
在金庸原著裡，《倚天屠龍記》的明教與《笑傲江湖》的日月神教，都被視為「名門正派」勢不兩立的敵方，而兩部小說的男主角亦都「由正入邪」，透過主角的遭遇，為世俗輿論裡的「魔教」進行部分的翻案，同時不乏重新檢視某些自認替天行道的正派人士，有的其情可憫，有的其心可議，有的行事毒辣遠在魔教中人之上……
　

　

　
在金庸原著裡，有些周邊人物的故事沒有多著墨，於是在翻拍成戲劇作品時，編劇擁有非常大的發揮空間，甚至讓戲劇作品裡的角色形象較原著更為鮮明深刻。在我來看，1993 年【倚天屠龍記】裡的楊逍（孫興飾）便是最佳例證。

　
【バンビ～ノ】（Bambino）的義大利文原意就是 Child、Baby，換句話說，就是什麼都不會而剛剛要起步的人。這齣漫畫改編的日劇，以義大利料理為舞台，描繪一個初入職場的新鮮人逐步成長。
　
以目前的劇情和方向來看，似乎不是著重於料理內容，而是「社會新鮮人」這個身份會面臨到的挫折、挑戰與覺醒。要不是因為主役的緣故，我可能會誤以為這是類似《中華一番》的故事而錯過。
　

　
因為好友晏的做法曾經深深感動我──她知道我喜歡小潤，於是上網去找松本潤的資料；那不僅是一種尊重，更是積極地想要了解、參與我的生命。所以，當阿倍跟我說，她最近喜歡的藝人叫「吳尊」時，我決定好好來認識一下這位先前從沒聽過名字的人物。
　
沒聽過名字不代表吳尊是隱藏型人物，事實上，是我太久沒有接觸臺灣的演藝圈新聞（因為注意力都放在日本～汗）；當我跟好友晏提到的時候，晏立刻說：「他最近爆紅的。」
　

　
其實，我非常感謝【花より男子１】重新讓我回歸到看一齣劇集的本質。不大喜歡漫畫原作的我，很清楚知道理由何在－－原作內容的格局實在有些窄，即使改編為日劇恐怕仍無法遮掩其空泛吧；最初，我是這麼想的，它不可能符合我對於「好日劇」的定義。沒料到，上檔之後，對於下一話的強烈期待感很直接、很真實地告訴我，或許有必要回頭檢討自己原先對「好日劇」的定義。
　
顯然，【花より男子１】並沒有先行預設「主題」或「主軸觀點」再透過故事來進行內在討論、辨證，所以裡面沒有發人深省的道理或嶄新特別的思考角度；而這原先是認為「好日劇」裡相當關鍵的成份。不過，【花より男子１】確實是腳本家將既有素材精心處理過、透過演員生動詮釋以及各方面搭配得宜的成果；這讓我發覺，所謂的「好日劇」其實可以很簡單，就是「一齣好看的日劇」。
　

　
對於創作者來說，最難生產的是第二部作品；對於談戀愛來說，最猶豫是否要陷入的是第二次經驗。大概是因為這個緣故，先前並不那麼期待【花より男子】發展成第二部，就我個人觀點，最理想的狀況是加個 SP，為只有九集而讓觀眾大呼不滿足的第一部做個較完善的收尾。當然，得知第二部將要開拍時，我仍是高興的，只是不免小小擔憂著──那會是怎樣的第二部呢？
　
是延續第一部的風格比較好，還是應該變出新花招才不會膩？有人期待看到同樣味道的，有人覺得重覆的東西不必再來一回。我想，即便是由原班人馬演出，第二部恐怕比第一部更難討好觀眾。身為某潤的 Fan，我真的沒有辦法不憂不懼啊……

　

　
這種以「心事」為主的敘事取向固然有其優點，但也容易破壞故事進行的節奏感，甚至陷入拖沓累贅的窘境。在 06【神鵰俠侶】裡確實在某些片段出現了這種情形，不過，在幾個條件的配合下使得這弊害減輕許多－－
　

　

　
不知道有沒有人做過統計「最常翻拍成影劇的金庸作品是哪一部」，但我想，無論如何，《神鵰俠侶》應該都在前幾名。前陣子，中視播出了由張紀中製作的最新版連續劇，讓我興起了聊聊神鵰劇的念頭。
　

這應該算是一齣很久很久以前的特別劇吧……當大野智、櫻井翔、相葉雅紀、二宮和也、松本潤將以『嵐』為團名出道時，印象中，出道的主打單曲「A‧RA‧SHI」是該年度國際排球賽的活動主題歌。而在單曲發行之前，五位團員便合演了這齣【Ｖの嵐】。
　
現在回過頭去看 1999 年時五位「小朋友」的演出，實在很有趣。感謝善心人士提供檔案，真的超感謝！